МОНУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ОФОРМЛЕНИИ МУЗЕЕВ В АРМЕНИИ В XX-XXI ВЕКАХ

Авторы

  • Лусине Петросян АГПА

DOI:

https://doi.org/10.24234/journalforarmenianstudies.v3i66.130

Ключевые слова:

Монументальное искусство, музей, оформление, фреска, мозаика

Аннотация

В результате проведенного исследования можно утверждать, что использование монументального искусства в музеях объединяет различные виды искусства — настенную роспись, мозаику, скульптуру и другие, которые интегрируются в архитектурную среду и создают единое, мощное эстетическое и идеологическое воздействие. Оно также служит образовательным и идеологическим целям, особенно в сохранении культурных ценностей и исторической памяти среди общественности. Применение монументального искусства в оформлении музейной среды подчеркивает наше культурное наследие и историю, делая их впечатляющими и познавательными. Оформление музеев с помощью монументального искусства также представляет собой интересное сочетание: с одной стороны, оно формирует среду, с другой — может стать шедевром художника, что передает посетителю двойные впечатления и эстетическое наслаждение. Некоторые примеры свидетельствуют о том, что произведения монументального искусства в художественном оформлении музея могут также выступать в качестве самостоятельных произведений искусства. Однако следует отметить, что если музей прекратит свою деятельность и в этом помещении начнет функционировать другая организация, существует высокая вероятность того, что существование монументального произведения искусства в музее окажется под угрозой, так как эти оформления отражают саму деятельность музея или дома-музея. Таким образом, работы монументального искусства, присутствующие в музейных оформлениях, уязвимы с точки зрения их дальнейшего сохранения, и необходимо разработать определенный порядок по сохранению произведений монументального искусства в музейных и иных художественных оформлениях в случае прекращения деятельности музея.

Библиографические ссылки

Grigoryan S. (2018), Xtwankary' xorhrdayin Hayastanowm /Mosaic Art in Soviet Armenia/, "Kantegh" Scientific Journal, N 3(76), pp. 158-165:

Hakobyan T. (1988), Ani mayraqaghaq /Ani Capital/, Yerevan, YSU ed..

Sosoyan T. (2003), Mihran Ruben Sosoyan, Catalog of Works: Book Illustrations, Painting, Graphics, Mosaic, Yerevan, Confrontation – Ani, pp. 87-94:

Prokhorov S. (2012), Problema sinteza iskusstv v arkhitekture /The Problem of the Synthesis of Arts in Architecture/, World of Science, Culture, Education, № 5 (36), pp. 224 – 226.

Prygov V., Belyakov A. (2019), Istoki, razvitiye i rastsvet florentiyskoy mozaiki v Zapadnoy Yevrope /Origins, Development, and Flourishing of Florentine Mosaic in Western Europe/, Nature, N 12, pp. 32-40.

Kerrigan M. (2015), Gustav Klimt: Art Nouveau and the Vienna Secessionists (Masterworks), Flame Tree Illustrated, 192 p.

Mallgrave H. (2001), Gottfried Semper. Ein Architekt des, N 19, pp. 74-129.

O’Hara J. (2013), A visit to the Vienna Museum with a brief history of the tachinid collection , The Tachinid Times, N 26, pp. 30-38.

Rychlik O. (2007), Gustav Klimt, Franz Matsch und Ernst Klimt im Burgtheater, Kunst-Agentur, N 4, p.111.

M. Saryani t'angarani pashtonakan kayq /Official Website Page of the Martiros Saryan/ Museum, http://sarian.am/index.html (last viewed 22.12.2024):

Загрузки

Опубликован

2025-03-27